2022年，因為高鐵藝術計畫「寶島隨身聽」的契機，柯智豪分別邀請了荒山亮、王宏恩、羅文裕三個人，促成了彼此的第一次合作，各自作為台語、客語、原住民語在台灣的代表角色，攜手完成了歌曲〈慢慢快活〉。不禁好奇，為此詮釋了客語角色的羅文裕，自己是如何「慢慢快活」的呢？
◾ 羅文裕眼中，在〈慢慢快活〉中一起合作的音樂人們
羅文裕：這次合作的音樂人都各有特色，像柯智豪來自台北大稻埕，很local，但又能串起不同類型音樂的風格，格局很廣，能跟古典和現代對話，觸及更多的可能性。另外，我是從布袋戲聽到荒山亮的音樂，總是把他跟布袋戲劃上等號，先在美國讀書生活，後來回到台灣發行國、台語專輯，之後又在布袋戲音樂上大放異彩，在他身上，感覺人生真的有無限可能。
然後王宏恩以前就滿熟了，有一起主持過節目。基本上他是個很隨性的人，聊天很搞笑，但他一拿起吉他唱起歌來，彷彿一秒就可以把我們帶進他的家鄉部落，聞到山林、草原的氣味。
所以這幾個音樂人一起合作迸出的火花很有趣，我覺得有一種「小寶島康樂隊」的感覺。（笑）
◾ 不斷移動的人生，手機是重要資產！
羅文裕：現在趕通告沒有高鐵不行吧？那已經是生命的時光隧道，把冗長的移動時間變短了，畢竟舟車勞頓對演出的趕場工作，其實負擔不小。在有高鐵以後，感覺「賺到」了很多的時間。
移動中我常聽音樂，通常會聽偏Folk的類型，或是自己正在進行中的demo，有很多歌曲其實都是我在車廂裡突然觸發到的靈感。我也不時整理手機裡的語音備忘錄，裡面有很多創作的想法，我需要將他們分類，手機是我很重要的資產啊！但我都有把資料儲存在雲端，哪天我若出意外，至少大家知道我的demo放在哪裡，我的內心緊緊繫著我的作品，哈哈！
◾ 那些路上，記錄了移動時刻的歌曲
羅文裕：以前每次返鄉搭客運回南部需要很長的時間，回家的路途上內心很糾結，因為那時自己還沒有很「成功」，沒達成夢想覺得會讓家人擔心，到底要不要跟家人講自己的狀況？但一回到家，家人開心的迎接你，人回家就好，這份家人給的溫暖情感就一直都很深刻，所以寫了〈南下列車〉。
〈南下列車〉另外一個創作背景跟朋友的故事有關。朋友是工程師，他每年回家看見家人越來越老邁，後來他選擇放棄工程師的工作回到家鄉去種火龍果、芭樂等水果，沒想到種水果賣很好，也讓家人很開心，
他的故事讓我思考，不一定要在城市尋找的機會才是成功，回到家鄉陪伴家人闖出一片天也是種成功。
以前人們很常講「北漂」，但這幾年越來越多人回到家鄉創業，或繼承老家的事業，其實家人也不一定需要你多功成名就，只要我們都健健康康、開心就好了。關於成功，我們可以有更多不同的視角。所以〈南下列車〉的「南下」，有兩個意義，一個是還沒成功的忐忑心情、一個是我想要回家鄉選擇不一樣成功方式，有一個時代的意義在裡頭。
還有一首〈放心去旅行〉，意外的成為許多人追思禮拜的歌，可能因為歌詞的字裡行間是講面對人離開的心情，比如提到：「我知道你去了更美的地方，不再有眼淚也不再有悲傷，當我想你，我會抬頭看天上，當你也想我，就到我夢裡逛逛。」其實是想告訴掛念的人，請放心去旅行，我會在地上好好的，有很深厚的情感在這首歌裡。
◾ 不論人在哪裡，家還是最棒的地方
羅文裕：大家都知道「少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰」，而我有一首〈鄉音〉，其實是寫給北漂的自己。
北漂的人在外一定有遇到挫折，但那都是生命的養分、是生命的韌性，每次的失敗都是可以調整自己的機會，但〈鄉音〉還有更廣泛的概念。比如我們到了海外面對一大群外國人，難得遇到了台灣人，忍不住互相講起了故鄉的語言，不管是台灣的哪一種語言，都會感到很親切。
說到口音，我其實到高中才開始講中文，在那之前都是講客家話，所以剛上高中時我不太敢開口講話。當時學校有國語正音班，我在那時候才正式學習中文、ㄅㄆㄇㄈ注音系統。所以我高中很認真學兩件事：一個是學彈吉他、另一個就是學習講中文。
在創作上，我會找尋自己有感覺的故事來出發，用什麼語言創作都不一定，
先把旋律或是歌名完成，或是部分段落的歌詞先好，之後再整合起來。最近很常從韓劇、影集裡面找靈感，因為疫情閒暇的時間比較多，所以終於有機會接觸。比如最近看了《單戀原聲帶》，雖然短短的四集而已，講創作者的故事卻非常動人。而且裡面的歌曲很好聽，帶給我很多靈感，看完劇就寫了三首歌，如果一季有十集我可能就寫出一張專輯了吧？（笑）
另外，客家文化裡有一首知名的情歌叫〈無緣〉，描寫在一個在外地打拼的男子，非常思念留在故鄉的愛人，但最後兩人分手了。以前的歌曲形容的距離感都好像特別遠，但現在想想，不過也是北高兩地而已，可能因為現在交通工具太發達了吧？
◾ 在音樂與策展之間：身份的移動
羅文裕：2022年，我跟朱海君一起主持一個新節目《寶島朱羅紀》，其實也跟「寶島隨身聽」有關，來賓找了這次合作的音樂人們。有一集提到我策劃的活動「客家小吵」，策展的初衷，是因為從小到大我都覺得故鄉還沒有較高規格的音樂會，或者有時邀請到了知名的人，但硬體音響的體驗可能不夠好。而我在音樂這行業還算耕耘到有一點成績，還有人脈與資源，因此想要策劃一個品質好的活動，讓故鄉有好的音樂藝術可以欣賞。
不只是這樣，也希望能藉此鼓勵家鄉在地的年輕音樂人，了解到原來我們在地音樂跟其他音樂「吵」在一起，是可以很有意思的。客家文化的自信一定要抬頭，而音樂會能把人流引進來，帶起當地的收益，很希望「客家小吵」能成為巡迴的客家音樂活動品牌。目前「客家小吵」還沒有完整的經營品牌活動，我希望可以引起到更多公部門、一般大眾的注意，在參與之後都可以覺得這是很棒的活動。
以前在我的家鄉，是難邀請到知名的線上藝人，但現在我能透過人脈來補足這一塊，由我來策展音樂、規劃硬體燈光，跟我的團隊知道音樂節目怎麼規劃會比較好聽好看，讓視覺、DM、海報、出去的都是有質感的，現場的擺設、動線都是很棒很順暢的。在《寶島朱羅紀》那一集裡我是來賓，帶大家逛逛影響我成長過程中孕育音樂創作的角落，再帶到演出的盛況，
希望每年都能有幾次「客家小吵」在台灣各地發生，甚至到海外也能舉辦。
◾ 後疫情時代下，羅文裕的生活變化？
羅文裕：疫情讓人與人的互動改變很大，像大家對於社交互動逐漸有了畏懼、保持社交距離，有意識的戴口罩避免互相傳染等等，也讓我感受到人類真的渺小，也迫使思考以後在面對的停電、水資源不足時，到底該怎麼辦？這一次的病毒，也提醒我們要愛惜生活與環境、自己的家，一旦忽視大自然的警訊，傷害會越來越大。
其實我的工作受到疫情影響很多，很多活動取消、延期，台前表演的人要工作，幕後的、硬體的人也都需要工作，我希望能回到疫情前或找到後疫情的對應方式，每個人都可以自由行動的生活。
來到2022年，我其實有兩個重要的計畫：一個是協助彭佳慧製作她的第一張客語專輯，然後發行；另一個是年底會有個人的演唱會，希望能藉此讓更多人認識我，聽見我這ㄧ路從國語、台語、客語的創作的心路歷程以及對未來的想法，請大家期待！